Isidore et Clémentine chantent pour Denis Dugas

Après l’ami Corbier (nouvelle fenêtre), c’est un autre personnage de nos mercredis d’enfance qui vient de nous quitter.

De lui, on connait surtout ses marionnettes. Denis Dugas est le créateur d’une soixantaine de personnages. Sa vocation est née de sa rencontre avec le sculpteur César et le chimiste Louis Durot qui lui font découvrir le polyuréthane rigide, matière qu’il va utiliser pour créer ses personnages dont le petit Mexicain de la publicité pour les biscuits chocolatés Pépito ou le raton laveur des moulages Mako.

Pour les Visiteurs du mercredi, il va créer les extraterrestres Brok et Chnok (nouvelle fenêtre). Il animera Gribouille dans L’île aux enfants en lui faisant faire des dessins et fera d’un couple de lapins les meilleurs amis des enfants dans l’émission Croq’ vacances animée par Claude Piérard.

Le blog Déclic Musique vous propose de retourner en enfance avec Isidore et Clémentine et leur titre La ronde des lapins afin de rendre hommage à Denis Dugas, décédé la semaine dernière à l’âge de 77 ans.

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Jeunes talents au Festival Musique en Ré 2018

Vive l’été et les festivals à travers toute la France ! Le blog Déclic Musique a eu l’occasion de vous en présenter un certain nombre. Pour le festival Musique en Ré, il s’agissait de la 31ème édition, marquée par la rencontre avec de jeunes talents, actuels et en devenir.

Une nouvelle fois, ce festival a rassemblé une pléiade de musiciens remarquables avec un programme séduisant entre œuvres majeures et œuvres moins connues, musique classique et autres genres tels que jazz ou tango, concerts dans les églises des différents villages de l’île de Ré et concerts en plein air, payants ou gratuits, ce qui est le cas de tous ceux en extérieur.

La spectatrice et observatrice que j’ai été, amateur++ de musique et travaillant aussi dans la culture ne peut être qu’impressionnée par la réussite de ce festival en termes de démocratisation culturelle. Effectivement, quand un concert Mozart sur le port de La Flotte rassemble près de 1000 personnes ou quand un opéra en plein air, La Traviata de Verdi (nouvelle fenêtre), réunit sur la place du village de Saint Martin près de 3000 spectateurs – véritables connaisseurs ou simple curieux de passage happés par l’événement : Rétais, vacanciers français ou étrangers, parents avec de jeunes enfants, personnes seules ou en famille et entre amis – , on ne peut qu’adresser un immense bravo aux organisateurs !

Crédit JM Faucillon

Mais ce festival développe aussi un autre enjeu : placé pour cette édition 2018 sous la direction artistique de solistes et de chefs renommés, Sarah Nemtanu (nouvelle fenêtre), violon solo de l’Orchestre national de France, Alexandre Gattet (nouvelle fenêtre), hautbois solo de l’Orchestre de Paris et le chef d’orchestre Nicolas Simon (nouvelle fenêtre), il vise à guider de jeunes musiciens, étudiants issus des conservatoires nationaux supérieurs de musique, plus encore sur la voie du talent. Réunis en orchestre éphémère, ils sont dirigés par des chefs invités et accompagnés de solistes : master classes et concerts quotidiens au programme… Qu’il est éblouissant et émouvant de les voir partager ces moments d’harmonie et de succès auprès de leurs éminents mentors !

Crédit JM Faucillon

Et parmi ceux-ci, une très grande admiration je l’avoue pour Marc Hajjar, un jeune chef d’orchestre au parcours atypique, cofondateur de l’ensemble Nouvelles portées (nouvelle fenêtre).

Crédit JM Faucillon

Le voici à l’œuvre :

 

Et de nombreuses courtes captations à regarder sur le site officiel Musique en Ré (nouvelle fenêtre).

La chanson du lundi : Ya Rayah / Rachid Taha

Le chanteur Rachid Taha est décédé dans la nuit du 11 au 12 septembre 2018 d’une crise cardiaque à l’âge de 59 ans alors qu’il était atteint d’une maladie grave. 

Il était le chantre du métissage musical. En raison de ses origines et de son parcours de vie, il ne pouvait guère en être autrement. Né en 1958 près d’Oran en Algérie, il arrive à l’âge de 10 ans en Alsace.

En 1981, il crée à Lyon avec quatre amis le groupe Carte de Séjour dont le titre le plus célèbre sera la reprise de la chanson Douce France de Charles Trenet. Il faut bien sur avoir une lecture ironique de cette interprétation dont le but était de dénoncer les conditions de vie des immigrés dans notre pays. Le chanteur avoua plus tard littéralement vomir cette chanson et son compositeur.

Mais le titre phare de sa carrière est également une reprise. Ya Rayah est la chanson emblématique du genre musical Chaâbi, dont le maître incontesté est le compositeur Dahmane El-Harrachi. Rachid Taha en fait l’hymne de la Génération Black Blanc Beur en 1998, lors de la sortie de l’album 1,2,3 soleils enregistré en concert avec les deux autres princes du Raï que sont Khaled et Faudel.

Le blog Déclic Musique vous propose d’écouter les deux versions.

En 2016, Rachid Taha (nouvelle fenêtre) avait reçu une Victoire de la Musique d’honneur pour l’ensemble de sa carrière, qu’il conjuguait également avec quelques rôles au cinéma. Symbole de la lutte contre le racisme, l’artiste qui métissait sa musique de sons traditionnels avec des guitares ou de l’électro, n’assistera pas à la sortie prochaine de son nouvel album. Il reposera dans un cimetière à Alger, sa terre natale, autre cher pays de son enfance.

Sade et Jimi Hendrix se font tirer le portrait à La Médiathèque de Levallois

La médiathèque Gustave-Eiffel accueille depuis le 07 septembre 2018 l’exposition Stories du peintre Mika Nak composée de portraits dont celui de Sade et Jimi Hendrix.

L’artiste Mika Nak à découvrir sur son site (nouvelle fenêtre)

Bien plus que de simple portraits, il réinterprète les visages humains avec une technique toute particulière, les traits du visage sont dessinés par des phrases, des assemblages de mots extraits, dans le cas présent, de chansons des artistes.

Concernant Sade, Mika Nak a repris la sublime photo de l’album Love Deluxe

en changeant la couleur du fond de toile en lin passant du blanc original à un bleu faisant jaillir la sensualité de la peau noire de la chanteuse. Le texte recouvrant son visage et une partie de son corps est extrait de sa chanson No Ordinary Love.

Avec Jimi Hendrix, c’est un rouge flamboyant qui fait ressortir le visage incliné et le regard baissé du chanteur, faisant penser à la pochette du disque The Cry of Love, déjà illustrée par un portrait dessiné.

C’est le texte de la mythique chanson Hey Joe qui recouvre le visage et les habits de celui qui restera à jamais le plus fabuleux des guitaristes.

Le blog Déclic Musique vous invite à venir découvrir jusqu’au dimanche 07 octobre inclus les autres visages de cette Stories de Mika Nak à la médiathèque Gustave-Eiffel située au 111 rue Jean Jaurès à Levallois. Vous pouvez également emprunter les disques de ces deux artistes à l’espace Image et Son ou les écouter sur le site de La Médiathèque.

 

Mes chansons du lundi spécial : ma sélec… sons diMusic pour une rentrée 2018 sous de bons auspices

Parce qu’après l’été qu’on a eu, on ne peut que reprendre avec bonne humeur, je vous conseille, pour réussir totalement cette entreprise, de vous concentrer sur tout ce qui est bon, et de repousser loin de vous tout ce qui est mauvais. Alors voilà une petite sélection de bonnes choses, parmi les musiques classiques et du monde, parmi les musiques en ligne et Divercities, parmi les offres de La Médiathèque et des médiathèques, parmi la création artistique, notre société, notre monde, la planète, l’univers, la vie… Bon. On revient sur terre : bonne écoute et bonne rentrée! Pensez à vous connecter sur le site pour accéder aux albums (nouvelle fenêtre).

Chavela Vargas est une chanteuse d’origine costaricienne naturalisée mexicaine, née le 17 avril 1919 au Costa Rica et morte le 5 août 2012. « Quand je suis née, j’ai chanté au lieu de pleurer », disait-elle. Chanteuse de rue à 17 ans, elle devient une star à 30. Elle est l’amie de Diego et Frida Kahlo, d’Elizabeth Taylor et d’Ava Gardner.

Représentante de la chanson « ranchera », chanson populaire du Mexique en général pratiquée par des hommes, elle la rend célèbre mondialement. Elle a été la muse de Pedro Almodovar.

Chants pour les mariages au Penjab : Un petit tour dans la rue du Faubourg Saint-Denis… ou sur diMusic.

Edmony Krater : Le gwoka est pratiqué par toute la société guadeloupéenne. Il combine chant en créole, rythmes joués aux tambours ka et la danse. Edmony Krater, 61 ans, est le digne représentant de l’évolution du genre vers une expression contemporaine très convaincante.

Walter Gavitt Ferguson : du calypso pur jus, gravé pour la première fois en 2018. Le musicien, 99 ans aujourd’hui, s’est enregistré sur des cassettes pendant des décennies, et le voilà enfin reconnu !

Saor Patrol : Ils se définissent eux-mêmes groupe de rock médiéval écossais : « Scotland’s leading medieval rock band ». Ils ont à cœur la promotion de la culture écossaise.

Troisième album du trio Kriolinak, qui nous chante des ballades basques

Anda Union : le titre de l’album signifie cheval de vent. Chanté par le groupe de renommée internationale venu de Hohhot, capitale de de la région autonome de Mongolie-Intérieure de la République populaire de Chine, avec ce qu’il faut de voix rocailleuses et de chant diphonique, toujours aussi surprenant.

Dans le nombril de la lune : Luis Perez Ixoneztli est musicien compositeur, grand spécialiste et collectionneur d’instruments anciens de de l’Amérique pré-colombienne.

Toure Kunda : cet album du groupe phare de la musique africaine a été vendu à 200 000 exemplaires en 1984

Julien Libeer, Lorenzo Gatto : après un diapason d’or en 2016, l’aventure beethovienne continue pour le duo belge.

Sonate pour traverso et clavecin : originaire d’Avignon, Buffardin est né en 1689. Il apprend la « flûte allemande » (traversière, nouvellement inventée) à Paris, avant de partir à Constantinople comme musicien de Charles de Ferriol, ambassadeur de Louis XIV. Il y fait connaissance de Johann Jakob Bach, frère aîné de Johann Sebastian, et lui fait découvrir sa nouvelle flûte. Buffardin suit Johann Jakob à Dresde, où il rencontre le grand Johann Sebastian Bach, et lie avec lui une amitié qui donnera naissance à l’écriture par Bach de ces 2 sonates. Lesquelles sont ici jouées sur une copie de la flûte de Buffardin retrouvée en 2015.

Oratorio d’Antonio Caldara : Damien Guillon est un des plus grands noms de la musique baroque aujourd’hui, comme contre-ténor et chef d’orchestre du Banquet céleste.

Concerto pour violon et octette de Mendelsson : Anima Eterna est l’orchestre fondé par Jos van Immerseel. Chouchanne Siranossian et Jakob Lehmann sont ceux qu’il appelle lui-même la « Next Generation Anima Eterna »

Madrigaux, chansons et motets de Jacques Arcadelt : du vivant de Claudio Monteverdi, c’est le Belge Arcadelt qui était mondialement célèbre.

L’art du toucher de François Couperin par Olivier Fortin : un clavecin d’une grande expressivité par un fameux claveciniste!

Le sacre du printemps d’Igor Stravinski dirigé par Krzysztof Urbanski : œuvre jouée pour l’inauguration de la Philharmonie de Hambourg en 2017.

Schubert, Haydn, Mozart par le Quatuor Amadeus : les indispensables Diapason reprennent des enregistrements historiques qui n’ont pas été réédités par les maisons de disques respectives.

Les Vêpres de la Sainte Vierge de Monteverdi dirigées par Philippe Herreweghe : l’enregistrement de 1987 était flamboyant, celui de 2018 est extrèmement fin.

Et il y a encore bien d’autres albums et musiciens de tous les genres musicaux à découvrir sur diMusic , ainsi que des concerts enregistrés sur la ressource PAD « Philharmonie en ligne ».

Hommage à Aretha Franklin

Parmi toute l’actualité musicale de cet été, l’information la plus marquante a été le décès d’Aretha Franklin (nouvelle fenêtre).

La Queen of Soul comme l’avait baptisée les Américains étaient bien plus qu’une chanteuse avec une longue carrière, de 1956 à 2017, date de son dernier concert pour les 25 ans de la Elton John Aids Foundation. Elle était devenue un des symboles mais surtout la voix des Afro-Américains. Elle est la première femme noire à avoir eu les honneurs de la couverture du Times en 1968.

La reprise de la chanson Respect d’Otis Redding l’année précédente a été une véritable révolution dans les esprits. La Lady Soul, autre surnom de la chanteuse, a transformé les paroles pour en faire une chanson féministe réclamant le respect des droits des femmes avec en sous-entendu l’égalité entre les blancs et les noirs.

Son palmarès est à la hauteur de sa légende, Aretha Franklin est la chanteuse aux 42 albums studios, 75 millions de disques, celle qui a vendu le plus de vinyles et qui a reçu 18 Grammy Awards. Elle est la détentrice du record avec 11 victoires de la Meilleure Prestation Vocale Féminine R&B dont 8 d’affilée. En 1987, elle est la première femme à intégrer le panthéon musical du Rock and Roll Hall of Fame, elle interprète plusieurs titres pendant l’investiture du Président Obama en 2009 et sera classée meilleure chanteuse de tous les temps en 2010 par le magazine Rolling Stone.

Elle a toujours répondu présente pour les grandes causes caritatives, pour venir en soutien à ses compatriotes victimes de catastrophes naturelles comme à la Nouvelle-Orléans ou encore pour les manifestations sportives comme le Super Bowl durant lequel elle interpréta l’hymne américain.

Elle a également fait plusieurs incursions dans l’univers du cinéma notamment sur des bandes originales mais surtout avec la scène culte du film les Blues Brothers dans lequel elle interprète le titre Think.

De Memphis où elle est née le 26 mars 1942 à Détroit en ce funeste 16 août 2018, Aretha Franklin sera devenue en 76 années l’une des femmes les plus importantes du 20ème siècle. Une personne venue se recueillir devant son cercueil a déclaré que même si elle n’est plus là, il reste sa voix…

Les chansons du lundi spécial été 2018

Le blog Déclic Musique va partir en vacances mais avant on vous propose une petite sélection tirée des nouveaux albums achetés par vos bibliothécaires préférés !

Commençons avec les français et une reformation que l’on attendait plus, celle des frères Lomprez avec leur groupe culte Trisomie 21. Les lillois précurseurs de la cold wave à la française reviennent avec un magnifique album qui ne déroutera pas les fans de la première heure. Baptisé Elegance Never Dies, ce bijou ne fera pas sauter sur la piste de danse mais pourra tout à fait convenir à une introspection pour évacuer le stress pendant vos vacances.

Un autre groupe français mais de rock cette fois-ci avec No One Is Innocent pour se défouler si vous êtes allergiques à la techno où que vous écumez les routes des festivals de l’été. La bande à Kemar a toujours autant d’énergie à revendre et de combats à mener d’où le titre Frankenstein. A écouter pour ne pas totalement perdre le cours de la réalité entre deux parties de beach volley ou de capoiera sur la plage.

Beaucoup plus calme, Julien Doré revient avec une réorchestration acoustique de ses titres phares. Beau et sensuel avec une mention spéciale pour la reprise du titre Africa de Rose Laurens interprétée avec Monsieur Dick Rivers (nouvelle fenêtre).

Le groupe de l’année alias Feu Chatterton ! qui nous replonge dans les grandes heures de la variété française remise au goût du jour.

Un autre grand nom de la chanson française, Alain Chamfort de retour avec Le désordre des choses. Un album ciselé tout en finesse et émotions.

Passons de l’autre côté de la Manche avec le retour des Simple Minds. Le groupe mené par Jim Kerr nous livre comme à son habitude un album empli d’humanité. Idéal pour l’avion qui vous emmènera à l’autre bout du monde.

Continuons avec l’électro pop des MGMT. Une musique à écouter en conduisant une décapotable sur le chemin du Macumba local. Si avec ça vous pécho pas la fille, ou le garçon, de vos rêves…

Enfin, une fois installé dans le saint des saints, la discothèque du camping, vous saurez vite si votre DJ est à la page, chébran ou totally looser s’il ne passe pas les titres des compilations French Touch vol. 01 et 02 dont fait parti notre chouchou Yuksek (nouvelle fenêtre).

Le blog Déclic Musique et l’équipe de l’espace Image et Son de La Médiathèque de Levallois vous souhaite un bel et musical été. Et comme on est très sympa, pendant la fermeture du site Albert Camus, on vous a envoyé une sélection de disques disponible à Gustave Eiffel.

 

Hommage à Corbier

Avec la disparition de François Corbier, c’est une page de notre enfance qui s’efface et l’on repense avec nostalgie à tous ces goûters dévorés devant Récré A2.

Pratiquement tombé dans l’oubli ces dernières années, Alain Roux de son vrai nom était un artiste aux multiples talents. A la fois chansonnier, comédien, animateur télé , acteur et journaliste, il a été vénéré par des millions d’enfants de la fin des années 70 au début des années 90,  grâce à sa bonne humeur et ses chansons rigolotes. Fidèle compagnon de Dorothée qu’il suivra de Récré A2 au Club Dorothée, acteur avec Les Musclés dans la sitcom Pas de pitié pour les croissants, avec Ariane, Jacky et Patrick il nous a fait découvrir l’humour, la chanson et les dessins animés japonais.

A l’heure où l’on fête les 40 ans de la première diffusion de Goldorak en France, on aurait rêvé de retrouver la bande du Club Dorothée pour une émission exceptionnelle. Ces dernières années, il avait sorti plusieurs albums de chansons dont le dernier intitulé Vieux Lion date de 2015 et participait régulièrement à des romans photos dans le magazine Fluide Glacial.

 

MF DOOM

Nous avions cru voir un fantôme quand est sorti en mars dernier le nouvel album du mythique rappeur MF DOOm  intitulé Czarface Meets Metal Face,  une nouvelle qui émerveillera les puristes du genre.

Metalface Doom alias Daniel Dumile est un artiste et producteur de Hip Hop britannique né à Londres au Royaume Uni  le 9 janvier 1971 . Fils d’un père zimbabwéen et d’une mère trinidadienne, Daniel Dumile suit ses parents lorsqu’ils décident de s’installer aux États-Unis  sur l’île de Long Island dans l’état de New York.

Très tôt fasciné par la culture HIP-HOP qui émerge aux États-Unis, il fonde son premier groupe de rap en 1988 à l’âge de 17 ans avec son frère appelé Subroc et Mc Rodan. Le groupe prend le nom de KMD pour Kausing much Damage.

Le crew K.M.D EN 1991

En 1991 le groupe réalise son premier album  Mr HOOD (Monsieur ghetto ) sous le célèbre label Elektra Record qui a, entre autre, produit les Doors , Métallica , Motley Crue ou encore Queen en 1973. La particularité des musiques produites par KMD se base sur des samples créés par Subroc, qui rappellent un univers très jazz mélangeant des rythmes ethniques, avec parfois certains sons electro.

Dumile conservera ce style durant toute sa carrière, en le perfectionnant.

                             Boogie man extrait de l’album Mr Hood sorti en 1991

Cependant, en 1993 alors que le groupe enregistre son deuxième album intitulé Black Bastards, un terrible accident va secouer la vie du futur MetalFace Doom : alors qu’il tente de traverser une autoroute du coté de Long Island, son frère Dingilizwe a.k.a Subroc est accidentellement tué par un voiture. Peu avant la sortie du deuxième album  le label Elektra record  décide de licencier le groupe car la pochette de l’album est jugée  trop violente .

La pochette de l’album de 1993  Black Bastards

Suite à ces évènements, Daniel Dumile tombe dans une grosse dépression qui le fera disparaître de la scène Hip Hop new yorkaise, période durant laquelle il vivra « dans les rues de Manhattan, dormant sur les bancs et dans la merde  » comme il le dit dans une interview.

Peu après il quitte New York pour s’installer à Atlanta où il donnera des interviews sous le nom de DOOM, dans lesquelles il annonce prendre sa revanche sur les maisons de disques qui avaient selon lui détruit et déformé son art.

C’est en 1997 que Daniel Dumile retrouve le devant de la scène Hip Hop en apparaissant incognito dans différents freestyles. Il arbore un étrange masque qui n’est pas sans rappeler le masque d’un super vilain de l’univers Marvel , le Dr Doom ( ou Dr Fatalis pour les francophones), bientôt le monde le connaitra  sous le nom de MF DOOM ( MetalFace Doom).

 

Image du super-vilain de Marvel Dr Doom Aka Dr Fatalis

Le MC arborant son célèbre masque

En 1999, MF DOOM annonce la sortie de son premier album sous le label Fondle ‘Em record  intitulé Opération Doomday « . Cet album rencontre un franc-succès et va devenir une référence dans le milieu du HIP HOP underground lui apportant le soutien du public , c’est qui est un réel tournant dans sa carrière. L’album sera même réédité et remastérisé en 2000 sous le label Subverse. MF DOOM tourne même plusieurs clips comme Dead Bent , I hear Voices ou encore Question en écoute ci-dessous.

Pour la réalisation du clip, il change de masque, d’abord pour un masque transformé de Dark Maul , le célèbre seigneur Sith du première épisode de la saga Star Wars puis ensuite pour un masque tiré du film de Riddley Scott Gladiator que porte le dux bellorum Maximus joué par Russel Crowe lors de la reconstitution de la bataille de Carthage durant les jeux du cirque de Rome.

MF intègre dans ses clips et pour ses personnages un esthétisme graphique inspiré de la bande dessinée américaine (comics) qui deviendra peu à peu sa marque de fabrique et également une référence esthétique pour le milieu du graffiti.

Doom  participe à de nombreuses collaborations ( une douzaine d’albums ), sous différent noms ( Metal Fingers , King Geedora ou encore ViktorVaugh ),  il compose la plupart des chansons instrumentales de ses albums. Il revient en 2001 sous un autre nom « Metal Fingers », et publie alors sa série instrumentale  appelée Special Herbs, entre 2001 et 2005, qui est composée de 7 albums, rien que ça !!

 

MF Doom & Bishop Nehru

Cependant le Super vilain du Rap n’a pas encore dévoilé tout ses plans maléfiques pour conquérir le monde…

CZARFACE et MF DOOM

Après la sortie de l’album NehruvianDOOM (2014) en collaboration avec le jeune et prometteur Bishop Nehru MF revient en 2018 avec un tout nouvel opus réalisé avec le Crew Czarface .

Czarface est un groupe de hip hop composé de 3 mcs, un duo de Boston , 7L & Esoteric et Inspectah Deck  qui n’est autre qu’un des membres éminents du célèbre groupe new yorkais  Wu Tang Clan.

Pochette d’album du dernier Opus « CZARFACE MEET MF DOOM » réalisé par l’artiste L’AMOUR SUPREME

 

Sources :

https://fr.wikipedia.org/wiki/MF_DOOM

https://fr.wikipedia.org/wiki/Czarface_(album)

https://fr.wikipedia.org/wiki/Hip-hop

Les blogs prennent leur pause estivale

Comme chaque année depuis leur naissance il y a maintenant 4 ans, les blogs de La Médiathèque cessent leurs publications de la mi-juillet à la fin aout 2018. L’équipe des rédacteurs prend ainsi un peu de repos et vous souhaite un très bon été, où que vous soyez !

Tout au long de la saison 2017-2018, nous avons écrit près de 300 articles, rédigé des milliers de phrases et repéré des centaines de ressources que nous avons eu le plaisir de vous faire connaître ou (re)découvrir ! Tous ces articles ne vivent que par vous aussi nous vous remercions de les avoir lus, appréciés, partagés, likés et parfois commentés ou critiqués.

Nous reviendrons à la rentrée avec de nouvelles idées et pleins d’enthousiasme pour la saison 2018-2019. Et même un nouveau blog…

N’hésitez pas à profiter de ces deux mois pour lire ou relire nos articles précédents : que vous ayez des envies de lecture, de conseils de musique ou de cinéma, que vous vouliez vous renseigner sur le monde du travail ou sur une formation, ou que vous ayez envie de mieux connaitre l’histoire de votre ville, vous trouverez de quoi vous satisfaire sur les cinq blogs de La Médiathèque !

Et vous pourrez les lire partout : au bureau, en vacances ou dans les transports.

Bon été à tous !